.:: manifeste ::.

En une époque où le théâtre est médiatisé, extérieur et ‘esthéticiste’, notre école propose de s’éloigner du sensationnalisme à la mode, et de chercher une orientation vers des formes plus simples, plus puissantes et plus humaines, de façon à récupérer l’acteur comme centre indiscutable de l’objet théâtral.
C’est pour cette raison que le clown est notre outil fondamental, notre chemin à la fois que notre but, puisque c’est dans cette recherche que chaque acteur va se rencontrer soi-même dans un jeu interprétatif qui n’admet ni le mensonge, ni la prétention, ni la distraction, ni la déconcentration ou le débranchement, même momentané, avec le public.
Parceque le clown travaille avec la matière première qui nourrit le jeu : la liberté, l’imagination dans le corps et la poésie. C'est un acteur instrumental, qui connaissant ses possibilités, opère sur la scène avec son propre univers, en percevant l'essence des personnages qu`il interprète. Ainsi les grands classiques, Shakespeare, Molière, Chekov, Beckett... seront enrichis grâce à son irrévérent manque de solennité.
Nous avons dit autrefois ‘un clown est un acteur, et un acteur est un être humain’, et nous le soutenons toujours comme prémisse.
Dans notre école nous essaierons de donner aux élèves les outils essentiels pour faire face à une réalité qui les obligera, en tant que professionnels, à être leurs propres metteurs en scène, interprètes et régisseurs.
Des acteurs vivants qui construiront un théâtre vivant.

Notre mission

Notre moyen a besoin des courageux qui, souvent dans la solitude, approfondissent dans les domaines de la création tout en se révoltant contre ce qui est établi et ce que le moyen désire ou requiert, et lancent des propositions de risque où la passion et l’amour pour un théâtre vivant sont la marque qui les distingue.

Notre espoir, et en même temps notre mission en tant qu’école, est de fournir les élèves avec les outils nécessaires pour créer un théâtre vivant.

Objectifs généraux

Nous désirons que l’élève réussisse à créer par soi-même un théâtre unique parce que personnel et riche pour sa fantaisie.

Pour cela nous allons insister sur ce que l’élève arrive à incorporer une tecnique qui lui permette d’être sur scène et de jouer avec un degré de vérité supérieur, en liberté et complètement désinvolte dans sa fantaisie .

Objectifs particuliers

Que l’élève obtienne une conscience d’être sur scène qui lui permette de jouer à travers des conflits, à la recherche d’un objectif donné, aisément, et qu’il acquière un sens de la vérité qui lui permette d’être vivant sur la scène.

Qu’en même temps il soit capable de construire et soutenir une structure dramatique, tout en découvrant sa valeur, et qu’il puisse, une fois construite, l’enrichir et la respecter .

Qu’il soit capable de nourrir de vie tout ce qu’il a déjà fixé et qu’il comprenne l’idée, non d’interpréter mais de jouer, pour que l’action elle-même ‘lui exprime’ .

Qu’il puisse s’exposer au public et agir avec un sens de vérité.

Qu’il découvre et éprouve l’importance du temps et du ritme sur scène.

Qu’il explore ses capacités dramatiques et les exploite.

Qu’il s’accepte tel qu’il est, et en fasse son fort.

Qu’il apporte à ses structures dramatiques de la vie, de la force et de la couleur.

Qu’il fasse de son intimité une ressource scénique et dramatique.

Qu’il compose un ou plusieurs personages basés sur lui-même et son expérience.

Que l’élève découvre son propre clown.